▲《古墟1938》将观澜古墟变成了一个真实、立体的“戏剧大舞台”。（受访者供图）
采用不同的生活方式，就会得到不同的经历和体验，在繁复的工作之余，偶尔换种方式去体验生活，就会有不一样的精彩和收获。
演员在台上演，观众在台下看，或能共情，却无法亲身融入。如果有一天，自己变成了“台上”的演员，“演员”身份的尝鲜体验将带领我们进入截然不同的“戏剧时空”，体验人生百态。
好的生活状态，需要好的情绪支撑，生活中的一点甜，便足以让人情绪饱满一整天。如果“送你一枝花”，你会甜进心里，高兴片刻吗？如果会，那就要关注“龙华温暖”系列“送你一枝花”啦！
本期《朋友圈》带您“穿越”过去，感知当下，以一次尝试和点滴温暖，为生活加点“料”。
走进《古墟1938》 观剧者也成剧中人
当戏剧演进现实，当观众成为剧中人，我们该如何定义这种时代发展下的戏剧表演？从一方小小的舞台，变成一种生活的方式，对于传统戏剧表演如何创新发展，深圳市会心文化传播有限公司（以下简称“会心文化”）有许多新的思考和实践。
让戏剧走下舞台走进生活
不久前，龙华人参与了一场集体“穿越”，大家一起从2023年“回到”了1938年。
“观澜河畔墟市鼎盛，却暗流涌动，时局的动荡下，危机一触即发！人们如何自处？”在大型实景沉浸式互动演艺秀《古墟1938》中，参与故事演绎的除了演员，还有百余名身着戏服的观众。“观众与演员完全融合，舞台完全消失，故事线多点多线发生，这是一种创新探索。”会心文化的负责人裴晴谈及《古墟1938》时，多次提及这句话。
小到竹篮、凉茶煲、烟灰缸、柚子等道具，大到场景布设，这场着力营造真实场景，让人一秒切换现实与过往的演艺秀收获了一众好评。“服饰就有200多套，道具更是多达五车。”比起传统的舞台戏剧，《古墟1938》显然更具挑战难度。其实，早在去年，会心文化就尝试把戏剧搬到半开放式的场景中，在龙华书城打造了《白雪公主的书之城奇妙游》，从负一楼到七楼天台，舞会、逃亡、获救、团圆的剧情不断推进，沉浸环形幕戏剧、观演交互等创新戏剧形式，让观众融入其中，成为故事中的一分子。
“5年来，会心文化专注舞台剧创作，从传统的镜框式舞台戏剧，到镜框式沉浸式、半开放环境沉浸式舞台戏剧，再到今年的全开放实景沉浸，是一步步探索创新下的具体实践。”裴晴说道。
会心文化一步步的实践，想要证明的是戏剧可以成为人们的生活方式，“以前是台上台下的高雅艺术消费，现在则是五感可达、好玩有趣的娱乐休闲场景。”裴晴表示。
以戏剧表演讲好龙华故事
《古墟1938》设定的背景是20世纪30年代的观澜古墟，串联各商铺店家形成故事场景，以中共地下党员与国民党斗智斗勇的冲突主线，形成戏剧演绎效果。“我们在设计故事情节的时候，首先是站在古墟的角度，深挖龙华的历史。”会心文化另一负责人钟姝丹介绍，“观澜古墟有完整的发展脉络。但其存续时间跨度大，要截取哪一段历史时间点做‘文章’，宏大的叙事背景又如何通过小人物的切入，去传递人文精神，体现文化特质？而全开放的实景演绎，也让创作颇具挑战难度。这些都是对我们创作团队的巨大挑战。”
重焕生机的古墟，在百年后重新开市，迎来送往，一派商贸热闹之景，这对创作团队而言，却是“关卡重重”。“按照剧本，我们希望尽量还原历史墟市中真实的商铺面貌，还要有所创新，并兼顾现实经营的商铺。”钟姝丹表示，20世纪30年代是中西文化急剧交融的时期，为不显得突兀，团队在古墟现运营的商铺中巧妙利用商铺特色进行布设，突出20世纪30年代的风格。
裴晴认为，《古墟1938》希望参与者能“走进”龙华的历史文化长河，加深对这片土地的了解。“我们在故事场景中融入了许多龙华特色的非遗元素，如麒麟、客家山歌、客家美食等，传播和弘扬非遗文化。”
演艺秀的最后，对日军军机的防空警报响起，人群惊慌逃散。就在观众情绪最饱满、最高涨的时候，演艺秀戛然而止，留给观众戏剧体验的深刻震撼和诸多悬念。钟姝丹说：“这不是一场静态观演，参与者无需看到全部故事经过，也无须费神探究明白，而是体验当下。跳脱纷繁的日常，来一场逆流之旅，这才是我们真正想要给观众的惊喜和感动。”同时裴晴坦言：“《古墟1938》从创作到展演，团队成员也收获巨大，这种收获更多是来自对文化传承的思考以及对艺术创新探索的价值。”
从传统的单向式输送，到如今开放式互动，戏剧表演让更多人有机会走进历史、走进文化，并参与其中，成为其中一员，这是戏剧融入生活的一种深度尝试。不管文化艺术的传播方式如何变化，但文化根脉的赓续，代代创新承之，是不变的内核。要讲好龙华故事，或许需要更多创新探索的尝试和生动实践的映照，点滴聚力，在“传唱”中传承，并散发耀眼光芒。
龙华新闻记者 袁春燕
